The Greek Film Festival in Berlin: Πρόγραμμα ταινιών και εκδηλώσεων 2026

Προσανατολισμένη στην προώθηση και προβολή πρωτοεμφανιζόμενων κινηματογραφιστών και κινηματογραφιστριών από την Ελλάδα στη Γερμανία, η 11η διοργάνωση θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα πολύπλευρο και επίκαιρο, με ό,τι καλύτερο έχει να προσφέρει η νέα κινηματογραφική παραγωγή της χώρας.

Η φετινή διοργάνωση με το σύνθημα WE ARE WHAT WE FEEL αφήνει χώρο στην αυτοδιάθεση, τις συνειδητοποιημένες ψευδαισθήσεις, τις διαισθήσεις, βγαίνοντας από το καθαρό και το ακραιφνές. Στην πιο ελεύθερη πόλη της Ευρώπης, παραδίδουμε ένα πρόγραμμα που απαντά στο «νιώθω». Οι ιστορίες των ταινιών αγκαλιάζουν ισότιμα όλη την ανθρώπινη παλέτα, και είναι επιλεγμένες με κριτήρια τον προσανατολισμό και την αισθητική.

Τριάντα μία (31) συνολικά ταινίες – μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ, μικρού μήκους και ειδικές προβολές – θα απλωθούν στις πέντε ημέρες της διοργάνωσης με επαναλήψεις, ώστε να παρέχεται στο κοινό ευρύτερη δυνατότητα κράτησης θέσεων για τις επιθυμητές ταινίες. Με 7 διεθνείς, 16 γερμανικές πρεμιέρες και 4 πρεμιέρες Βερολίνου, το φεστιβάλ θα προσφέρει νέες προκλήσεις στο κοινό του.

Ταινία Έναρξης θα είναι η Σπασμένη Φλέβα (Broken Vein) του Γιάννη Οικονομίδη, ένα σύγχρονο αστικό δράμα με τραγικούς χαρακτήρες που κινούνται σε έναν κόσμο, όπου κάθε επιλογή έχει «καταστροφικές συνέπειες». Ριζωμένη στα βάθη της μεγάλης παράδοσης του αρχαίου ελληνικού δράματος, η ταινία γεφυρώνει το παρελθόν με το παρόν, για να επαναπροσδιορίσει διαχρονικές έννοιες: το Ήθος, την Ύβριν, το Πεπρωμένο, την Ντροπή, την Αιδώ και τη δυαδικότητα του σκόπιμου και του «ακούσιου εγκλήματος».

Πρωταγωνιστούν οι Βασίλης Μπισμπίκης, Μαρία Κεχαγιόγλου, Μπέττυ Αρβανίτη, Στάθης Σταμουλακάτος, Σοφία Κουνιά. Ο σκηνοθέτης Γιάννης Οικονομίδης και η ηθοποιός Σοφία Κουνιά θα παραστούν στην προβολή και θα ακολουθήσει Q&A. Η ταινία θα πραγματοποιήσει Γερμανική Πρεμιέρα.
 
Την Τελετή Έναρξης θα ανοίξει μια σύντομη μουσική εμφάνιση του ντουέτου κρουστών WOBBLY. Οι βραβευμένοι με το German Jazz Prize, Εύη Φιλίππου και Marius Wankel, συνδυάζουν αβίαστα στοιχεία jazz, avant-garde και ήχους μουσικής του κόσμου. Η Εύη Φιλίππου είναι βιμπραφωνίστρια, performer κρουστών και συνθέτρια από την Ελλάδα, με έδρα το Βερολίνο. Το έργο της κινείται στο πεδίο όπου συναντώνται η σύνθεση, ο αυτοσχεδιασμός και η πολυπολιτισμική έκφραση.

Η μουσική της συνδυάζει «πειραματική ελαφρότητα, λεπτοδουλεμένη συνθετική σκέψη και έντονο πνεύμα συλλογικότητας», όπως έγραψε το UK Jazznews. Με το project inEvitable, απέσπασε το 2023 το Γερμανικό Βραβείο Τζαζ για το Ντεμπούτο Άλμπουμ της Χρονιάς. Σημαντικοί σταθμοί στη δισκογραφία και την καλλιτεχνική της πορεία αποτελούν, επίσης, το ντουέτο Filippou & Lucaciu, καθώς και πολυάριθμες συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως οι Felix Henkelhausen, n ï m dance company και Andromeda Mega Express Orchestra.

Ταινία Λήξης θα είναι το Πολύ κοριτσίστικο όνομα το Πάττυ (Patty is Such a Girly Name) του Γιώργου Γεωργόπουλου. Πρωταγωνιστούν: Μορτ Κλωναράκη, Βαγγέλης Μουρίκης, Τάσος Νούσιας. Πρόκειται για ένα coming-of-age δράμα τοποθετημένο στον κόσμο του τζούντο. Η ταινία επανεξετάζει το είδος των αθλητικών ταινιών: η ιστορία της κινείται γύρω από τη σχέση ενός σενσέι (δασκάλου τζούντο) και μιας τζουντόκα (μαθήτριας τζούντο)· μια σχέση σχεδόν αρχετυπική, την οποία πιθανώς γνωρίζουμε όλοι, αλλά στην περίπτωση της «Πάττυ» είναι ειπωμένη μέσα από το πρίσμα της εποχής της.

Το επίσημο Διαγωνιστικό Τμήμα Emerging Greeks Competition περιλαμβάνει πρώτες ή δεύτερες ταινίες σκηνοθετών μυθοπλασίας μεγάλου μήκους και πραγματοποιείται φέτος για όγδοη χρονιά.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:

● Beachcomber του Αριστοτέλη Μαραγκού, γερμανική πρεμιέρα
● Bearcave (Αρκουδότρυπα) των Χρυσιάννα Παπαδάκη & Στέργιου Ντινόπουλου, γερμανική πρεμιέρα
● Elena’s Shift (H Απόφαση της Έλενας) του Στέφανου Τσιβόπουλου, γερμανική πρεμιέρα
● Gorgonà (Γοργόνα) της Εύης Καλογηροπούλου, γερμανική πρεμιέρα
● Life in a Beat της Αμέρισσας Μπάστα, γερμανική πρεμιέρα
● Regan του Πάνου Κατσιμπέρη, διεθνής πρεμιέρα

Το Διαγωνιστικό πρόγραμμα Ντοκιμαντέρ περιλαμβάνει τις ταινίες:

● Lo (Λo) του Θανάση Βασιλείου, γερμανική πρεμιέρα
● Return to Homeland (Επιστροφή στην Πατρίδα) των Χρύσα Τζελέπη & Άκη Κερσανίδη, διεθνής πρεμιέρα
● Τhe Goals of August (Τα Τέρματα του Αυγούστου) του Δημήτρη Κουτσιαμπασάκου, γερμανική πρεμιέρα
● They Talk About Worship Here (Εδώ Μιλάνε για Λατρεία) του Βύρωνα Κριτζά, γερμανική πρεμιέρα
● US: A Film About Bloody Hawk (ΕΜΕΙΣ: Μια Ταινία για τον Bloody Hawk) των Στέλιου Κοτιώνη & Ορέστη Πλακιά, διεθνής πρεμιέρα
● Who Was Here? (Ποιος ήταν Εδώ;) της Εύης Στάμου (μικρού μήκους ντοκιμαντέρ), γερμανική πρεμιέρα

Το πρόγραμμα των Short Films συνθέτουν συνολικά 12 ταινίες μικρού μήκους, που καλύπτουν πολλές θεματικές και διαφορετικές κινηματογραφικές τάσεις. Βραβευμένες, με συμμετοχές σε μεγάλα φεστιβάλ του κόσμου, αλλά και με νέες σκηνοθετικές φωνές, οι ταινίες μικρού μήκους του φετινού προγράμματος αντανακλούν όλες τις τάσεις της πρόσφατης ελληνικής παραγωγής.

Αναλυτικά:

● Driving me Crazy της Μένης Τσιλιανίδου, γερμανική πρεμιέρα
● Fuit του Αλέξανδρου Χαντζή, διεθνής πρεμιέρα
● Gekas (Γκέκας) του Δημήτρη Μουτσιάκα, γερμανική πρεμιέρα
● Hopepunk της Βασιλικής Λαζαρίδου
● Magdalena Hausen: Frozen Time του Γιάννη Καρπούζη
● MJ του Γιώργου Φουρτούνη, διεθνής πρεμιέρα
● Noi του Νεριτάν Ζιντζιρία
● No Future Kids της Ελένης Πουλοπούλου, γερμανική πρεμιέρα
● Non-essential Movement της Νικολέτας Λεούση, γερμανική πρεμιέρα
● Pirateland του Σταύρου Πετρόπουλου, γερμανική πρεμιέρα
● Spiti (Σπίτι) της Σοφίας Σφυρή
● The Day We Became Heroes (Η μέρα που γίναμε ήρωες) της Σελήνης Παπαγεωργίου, διεθνής πρεμιέρα

Στα Special Screenings θα προβληθεί η ταινία Receptions (Δεξιώσεις) του Φίλιππου Τσίτου. Μετά την εξαιρετικά επιτυχημένη Ακαδημία Πλάτωνος, ο Φίλιππος Τσίτος – που εργάζεται εδώ και πολλά χρόνια μεταξύ Γερμανίας και Ελλάδας – συνεργάζεται ξανά με τον δημοφιλή ηθοποιό Αντώνη Καφετζόπουλο. Κάνοντας πάντα καυστικό και ανθρωποκεντρικό σινεμά, αυτή τη φορά η ιστορία του Τσίτου ακολουθεί τον Δήμο Περπατάρη: έναν άσημο αλλά ασυμβίβαστο δημοσιογράφο, σπεσιαλίστα στα αρχαιοελληνικά ρητά, ο οποίος αγωνίζεται να κρατήσει το σπίτι του και μια αξιοπρεπή ζωή, χωρίς να χάσει την εντιμότητά του· μέχρι που συναντά τους «Δεξιωσάκηδες»: μια γελαστή παρέα χωρίς ηθικούς φραγμούς, η οποία τρυπώνει σε δεξιώσεις για να φάει τσάμπα! Γερμανική πρεμιέρα.

Εκτός Διαγωνιστικού Ντοκιμαντέρ, θα προβληθεί επιπλέον το Μαστόρισσες (Craftswomen) της Γαβριέλλας Γερολέμου. Πρόκειται για ένα ντοκιμαντέρ παρατήρησης, που φωτίζει τις ζωές τριών γυναικών οι οποίες μοιράζονται ένα ξυλουργείο στην Αθήνα. Μέσα από τις σχέσεις τους, την καθημερινότητά τους στο ξυλουργείο και την αλληλεπίδρασή τους με τους περαστικούς, το ντοκιμαντέρ αποδομεί τα στερεότυπα των φύλων και αμφισβητεί την κρατούσα άποψη σχετικά με την ανταγωνιστικότητα στους χώρους εργασίας. Διεθνής πρεμιέρα.

Spotlight: Αγγελική Παπούλια

Το φεστιβάλ με ιδιαίτερη χαρά θα φιλοξενήσει ένα Spotlight για τη σπουδαία ηθοποιό του σύγχρονου ελληνικού κινηματογράφου Αγγελική Παπούλια. Με μια μοναδική πορεία στο σινεμά και συμμετοχές σε μεγάλες ταινίες που ταξίδεψαν στα σημαντικότερα φεστιβάλ του κόσμου – από τον Κυνόδοντα και τον Αστακό του Γιώργου Λάνθιμου έως το Σε μια Άγνωστη Γη του Mahdi Fleifel – η Αγγελική Παπούλια είναι σήμερα μία από τις πιο καταξιωμένες διεθνείς φυσιογνωμίες του ελληνικού σινεμά.

Οι ταινίες του Spotlight είναι οι εξής:

● Κυνόδοντας (4Κ remastered) του Γιώργου Λάνθιμου, 2009
● Πράσινη θάλασσα της Αγγελικής Αντωνίου, 2020
● Arcadia του Γιώργου Ζώη, 2024

Η Αγγελική Παπούλια θα είναι παρούσα στο Βερολίνο καθόλη την διάρκεια του φεστιβάλ για Q&A μετά την προβολή των ταινιών.

Μετά τις προβολές των ταινιών, θα ακολουθούν Q&A με τους κινηματογραφιστές και τις κινηματογραφίστριες.

Όλες οι πληροφορίες για το πρόγραμμα είναι διαθέσιμες ΕΔΩ.

Open Talk

Unframed Identities: Female & Non-Binary Voices in Cinema

Σε μια εποχή όπου οι γυναίκες δημιουργοί και οι αφηγήσεις τους διεκδικούν ορατότητα και αναγνώριση, το The Greek Film Festival in Berlin, σε συνεργασία με το WIFT.GR (WOMEN IN FILM AND TELEVISION GR), ανοίγει συζήτηση γύρω από τις σύγχρονες γυναικείες και non-binary ταυτότητες στον κινηματογράφο. Η συνεργασία, πρωτοβουλία του φεστιβάλ, εντάσσεται στα πλαίσια των δράσεων του WIFT GR υπό τη θεματική “Sisterhood”, στοχεύοντας στην εξωστρέφεια των Ελληνίδων δημιουργών και την ενδυνάμωση των γυναικών του κλάδου.

Γυναίκες δημιουργοί προτείνουν χαρακτήρες απελευθερωμένους, μακριά από στερεότυπα, τοποθετημένους σε διαφορετικούς χώρους και καταστάσεις, επαναπροσδιορίζοντας το βλέμμα και την αφήγηση στον κινηματογράφο. Στο φετινό Open Talk, το Φεστιβάλ συνομιλεί με σκηνοθέτριες για τις πολύπλευρες πρωταγωνίστριές τους, ενώ στη συζήτηση συμμετέχει και ένα non-binary σκηνοθέτ@ που εξερευνά τον χώρο των ταινιών ενηλίκων μέσα από μια ριζικά διαφορετική, προσωπική και απελευθερωμένη ματιά.

Οι διαφορετικές αυτές φωνές συνθέτουν ένα πολυσυλλεκτικό πάνελ, προσεγγίζοντας το έργο τους από εντελώς διαφορετικές αφετηρίες. Η συζήτηση εστιάζει στις επιλογές χαρακτήρων, στη δομή των ταινιών, στην επιλογή των σωμάτων και των τόπων γυρισμάτων, φωτίζοντας τις δημιουργικές αποφάσεις της οπτικής τους πίσω από την κάμερα. Στόχος του πάνελ είναι να εμβαθύνει στην απεικόνιση της γυναικείας και non-binary ταυτότητας και σεξουαλικότητας στον κινηματογράφο, μέσα από ετερόκλητα κινηματογραφικά παραδείγματα που μοιράζονται ένα κοινό βίωμα: την ανάγκη να αναλογιστούμε εκ νέου πώς κοιτάμε, πώς αφηγούμαστε και, τελικά, πώς βλέπουμε τον κόσμο με αντιπατριαρχικό βλέμμα.

Το Βερολίνο, ως τόπος διεξαγωγής του Φεστιβάλ, αποτελεί από μόνο του ένα σύμβολο ελευθερίας. Και το φετινό μας πρόγραμμα κινείται σε αυτόν ακριβώς τον άξονα: ελευθερία στις επιλογές, τολμηρές προτάσεις και απελευθερωμένες ματιές.

Συντονισμός: Μαίρη Κολώνια, σκηνοθέτρια-παραγωγός, Γενική Γραμματέας του Διοικητικού Συμβουλίου WIFT.GR, Μέλος του Δ.Σ. του WIFT INTERNATIONAL
Παρασκευή 27-03-2026, 18:00, OVAL Babylon, 1ος όροφος

Τhe Emerging Greek Artist in Berlin

Unholy Paths: Memories of Labor and Migration

Στις παράλληλες εκδηλώσεις, το φεστιβάλ θεσπίζει μια νέα εικαστική εκδήλωση παρουσιάζοντας έργα νέων Ελλήνων και Ελληνίδων καλλιτεχνών που ζουν και εργάζονται στο Βερολίνο. Η εικαστική δράση θα φιλοξενείται στο Illuseum Berlin, όπου θα εκτίθενται τα έργα, παρουσία των καλλιτεχνών. Η εκδήλωση θα φέρει τον τίτλο The Emerging Greek Artist in Berlin.

Φέτος, θα παρουσιάσουμε την έκθεση Unholy Paths: Memories of Labor and Migration (Ανόσιες Διαδρομές: Μνήμες Εργασίας και Μετανάστευσης), που εξερευνά τις αθέατες διαδρομές της μεταναστευτικής εργασίας και της διαγενεακής μνήμης, φωτίζοντας ζωές που διαμόρφωσαν την ιστορία, χωρίς να καταγραφούν στις επικρατούσες αφηγήσεις. Ο καλλιτέχνης Saki Koulos, εγγονός Ελλήνων και Ιταλών εργατών που μετανάστευσαν προς τον Βορρά για να εργαστούν σε εργοστάσια και ορυχεία, αντλεί έμπνευση από προσωπικές και συλλογικές εμπειρίες που παραμένουν στο περιθώριο της επίσημης ιστορίας.

Μέσα από έργα μικτών μέσων, η έκθεση αποτίει φόρο τιμής στις μεταναστευτικές και εργατικές κοινότητες των οποίων η εργασία διαμόρφωσε τα βιομηχανικά τοπία και τις εθνικές οικονομίες, ενώ παράλληλα θέτει ερωτήματα γύρω από το ποιοι και τι διατηρούνται στη συλλογική πολιτισμική μνήμη. Ο Koulos χρησιμοποιεί παραδοσιακά υλικά, όπως αυγοτέμπερα και κερί – υλικά συνδεδεμένα ιστορικά με τη θρησκευτική εικονογραφία – εντάσσοντας τις μορφές των εργατών σε μια οπτική παράδοση σεβασμού, ιερότητας και διαχρονικότητας.

Σχετικά με τον καλλιτέχνη: Ο Saki Koulos (γεν. 1992) είναι Βέλγος καλλιτέχνης ελληνικής και ιταλικής καταγωγής. Ζει και εργάζεται στο Βερολίνο και είναι κάτοχος Μεταπτυχιακού Τίτλου Εικαστικών Τεχνών από τη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών των Βρυξελλών. Το έργο του εκτείνεται στη ζωγραφική, την ποίηση, το κολάζ, τη φωτογραφία, τη γλυπτική και την τέχνη του τατουάζ, μέσα από τα οποία επανασυνθέτει προσωπικά και αρχειακά υλικά, δημιουργώντας αφηγήσεις που ανοίγουν νέες προοπτικές ερμηνείας.

Επιμέλεια: Άντζελα Κόντη, δημοσιογράφος – παραγωγός
Χώρος: Illuseum Berlin, Karl-Liebknecht-Strasse 9, D-10178
Εγκαίνια: Πέμπτη, 26 Μαρτίου, 18:00
Λειτουργία: 26-27-28/03/2026

Festival Walk

Όπως κάθε χρόνο, στο πλαίσιο της πολιτιστικής ανταλλαγής με την πόλη του Βερολίνου και του Βρανδεμβούργου, το φεστιβάλ θα διοργανώσει, το Σάββατο, 28 Μαρτίου 2026, μια περιήγηση για κινηματογραφιστές, κινηματογραφίστριες και τους/τις καλεσμένους/-ες του. Το Festival Walk – Είναι κρυμμένα; Ας τα ανακαλύψουμε! είναι ένα όμορφο tour που θα μας ξεναγήσει σε κρυμμένους θησαυρούς του Βερολίνου με μια επαγγελματική ξενάγηση και θα φωτίσει την ιστορία της πόλης, δίνοντας την ευκαιρία στα άτομα που θα συμμετάσχουν να γνωριστούν μεταξύ τους.

Βραβεία

Εmerging Greeks Award by ERTFLIX

Οι ταινίες που συμμετέχουν στο πρόγραμμα Emerging Greeks Competition θα διεκδικήσουν το Emerging Greeks Award, το οποίο συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 1.000 ευρώ, και για τα επόμενα δύο χρόνια, χορηγός θα είναι το ERTFLIX.

Documentary Award by Musou

Τα ντοκιμαντέρ του διαγωνιστικού θα διεκδικήσουν το Documentary Award by Musou που συνοδεύεται από το χρηματικό ποσό των 500 ευρώ, ως χορηγία της Musou Music Group, που δραστηριοποιείται σε υπηρεσίες κινηματογράφου που σχετίζονται με τη μουσική, τον ήχο και τα πνευματικά δικαιώματα.

Short Film Award by Illuseum Berlin

Όλες οι ταινίες μικρού μήκους θα διεκδικήσουν το Short Film Award by Illuseum Berlin που συνοδεύεται από το χρηματικό ποσό των 500 ευρώ, ως χορηγία του στενού συνεργάτη και partner του φεστιβάλ Illuseum Berlin.

Κριτική Επιτροπή Emerging Greeks Competition & Documentary

Nikolaj Nikitin, κινηματογραφικός επιμελητής / επιμελητής φεστιβάλ / κριτικός κινηματογράφου / λέκτορας

Ο Nikolaj Nikitin είναι επιμελητής της ενότητας “Critics’ Picks” και μέλος της επιτροπής του επίσημου διαγωνιστικού προγράμματος στο κινηματογραφικό φεστιβάλ Tallinn Black Nights, καθώς και καλλιτεχνικός διευθυντής του Ευρωπαϊκού Κινηματογραφικού Φεστιβάλ του Palic. Στο παρελθόν, ήταν εκπρόσωπος της Berlinale για 18 χρόνια, καλύπτοντας 35 χώρες. Ως διευθύνων σύμβουλος και κύριος μέτοχος της Filmplus gUG, ίδρυσε το φεστιβάλ μοντάζ FILMPLUS – γνωστό και ως Edimotion – και διετέλεσε διευθυντής σπουδών του School of Film Advancement για 12 χρόνια. Έχοντας εμπειρία 30 ετών, έχει εργαστεί ως διεθνής επιμελητής για τα φεστιβάλ της Ζυρίχης, του Κότμπους, του GoEast, του Λίνεν, του Ρέικιαβικ και την Kunstfilm-Biennale, μεταξύ άλλων. Ακόμη, έχει εργαστεί ως κριτικός κινηματογράφου για τα περιοδικά Variety, Blickpunkt:Film και Kölner Stadt-Anzeiger, και ως σύμβουλος ευρωπαϊκών φορέων χρηματοδότησης και υπουργείων πολιτισμού.

Επίσης, ως ειδικός στον τομέα του, έχει συνεργαστεί με τα Goethe-Institut και Institut français. Ο Nikitin ίδρυσε και διηύθυνε το περιοδικό κινηματογράφου Schnitt για 15 χρόνια και έχει εκδώσει πολλά βιβλία για τον κινηματογράφο. Ζει στο Βερολίνο και διδάσκει κινηματογραφική διανομή και στρατηγικές για φεστιβάλ στη Γερμανία και σε όλο τον κόσμο.

Julia Kuniß, κινηματογραφική επιμελήτρια / διοργανώτρια φεστιβάλ / σύμβουλος δημοσίων σχέσεων

Η Julia Kuniß είναι κινηματογραφική επιμελήτρια, διοργανώτρια φεστιβάλ και σύμβουλος δημοσίων σχέσεων. Σπούδασε γερμανική γλώσσα και λογοτεχνία, ρωσική γλώσσα και λογοτεχνία, καθώς και ιστορία του κινηματογράφου στο Βερολίνο και τη Μόσχα. Εργάζεται στον κινηματογράφο και τα MME από το 1998 και παρέχει συμβουλευτικές υπηρεσίες σε κινηματογραφικούς φορείς, κινηματογραφικές παραγωγές και φεστιβάλ. Από το 2008, είναι καλλιτεχνική διευθύντρια του πρακτορείου Interkultura Kommunikation. Ήταν ιδρυτικό μέλος της Γερμανορωσικής Ακαδημίας Κινηματογράφου (German-Russian Film Academy, 2009-2019), καθώς και συνιδρύτρια και καλλιτεχνική διευθύντρια της Εβδομάδας Ρωσικού Κινηματογράφου στο Βερολίνο (2005-2019). Το 2014, ήταν πρόεδρος του φεστιβάλ βωβού κινηματογράφου “Between Berlin and Paris”. Επιπλέον, έχει σχεδιάσει και υλοποιήσει πολυάριθμες κινηματογραφικές σειρές και project, μεταξύ των οποίων το Berlin Film Days (Berliner Filmtage) στη Μόσχα το 2017 για λογαριασμό της Γερουσίας του Βερολίνου. Από το 2020 έως το 2021, εισήγαγε και ήταν υπεύθυνη για το πρόγραμμα αειφορίας “StadtNaturFilm”, ενώ το 2024, ανέλαβε ως επιμελήτρια την υλοποίηση του κινηματογραφικού προγράμματος “Future Now – Central Asia”. Έχει επιμεληθεί προγράμματα για το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Ανατολικής Ευρώπης στο Κότμπους, το DOK Leipzig, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Go East, και έχει συνεργαστεί με τη Deutsche Kinemathek, το ινστιτούτο Arsenal, τη Berlinale, τη German Films και το Berlin Film Residencies.

Joachim Kurz, αρχισυντάκτης / επιμελητής & διοργανωτής φεστιβάλ

Ο Joachim Kurz γεννήθηκε το 1967 και σπούδασε κινηματογραφικές και θεατρικές σπουδές, ιστορία της τέχνης και φιλοσοφία. Το 2003, ίδρυσε το web portal Kino-Zeit, του οποίου είναι αρχισυντάκτης μέχρι και σήμερα. Επιπλέον, ο Kurz επιμελείται και διοργανώνει φεστιβάλ, είναι συγγραφέας (έχει επιμεληθεί και έναν τόμο για τα κινηματογραφικά φεστιβάλ της Γερμανίας), είναι μέλος της κριτικής επιτροπής σε διάφορα φεστιβάλ, ενώ για πολλά χρόνια ήταν πρόεδρος της κριτικής επιτροπής στο Filmbewertungsstelle Wiesbaden (FBW).

Κριτική Επιτροπή Short Films

Τζοάννα Καλαφάτη, ηθοποιός / παραγωγός

Η Τζοάννα Καλαφάτη είναι ηθοποιός και παραγωγός, και επί του παρόντος εμφανίζεται στη σειρά Maestro in Blue στο Netflix. Μετά τις σπουδές της στο Stella Adler Studio NYC, εργάστηκε στο θέατρο και στον κινηματογράφο στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ευρώπη τα τελευταία 12 χρόνια. Πρόσφατα, ήταν μέλος της κριτικής επιτροπής των Διεθνών Βραβείων Emmy. Της αρέσει να ανακαλύπτει νέες ιστορίες και νέους κινηματογραφιστές από όλο τον κόσμο.

Lorenzo Gandolfo, κινηματογραφιστής / παραγωγός

Ο Lorenzo Gandolfo είναι γαλλο-αυστριακός σκηνοθέτης και παραγωγός με πάνω από δέκα χρόνια εμπειρίας σε περισσότερες από 15 χώρες. Ως απόφοιτος της Γερμανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου και Τηλεόρασης του Βερολίνου (DFFB), ειδικεύεται στη δημιουργία διεθνών συμπαραγωγών – συντονίζοντας συνεργάτες, χρηματοδότες και κινηματογραφικά συνεργεία σε διάφορες περιοχές – ενώ παράλληλα συνδυάζει τις δύσκολες συνθήκες της παραγωγής με τη δεξιοτεχνία και την άψογη καλλιτεχνική μορφή. Ως πολύγλωσσος, που μιλά επτά γλώσσες (συμπεριλαμβανομένων της γουόλοφ, της πορτογαλικής και της ισπανικής), ο Gandolfo ηγείται πολυπολιτισμικών ομάδων με ευκολία και καθοδηγεί ανερχόμενους σκηνοθέτες. Στην πρόσφατη φιλμογραφία του περιλαμβάνεται: το Ungeduld des Herzens (Impatience of the Heart, 104 λεπτά, σκηνοθεσία: Lauro Cress), που κέρδισε το βραβείο καλύτερης ταινίας Max Ophüls, το βασικό βραβείο του Filmkunstfest Mecklenburg-Vorpommern (“Fliegender Ochse”) και το βραβείο καλύτερης ταινίας μεγάλου μήκους στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Νίσα· το Philippika – Strangers Need Love Too (ταινία μεγάλου μήκους, σκηνοθεσία: Sabrina Mertens), που βρίσκεται σε στάδιο post-production· και το Buildings Remember People (ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία: David Shapiro), που βρίσκεται σε στάδιο παραγωγής. Τα έργα του Gandolfo εστιάζουν σε ιστορίες που κινούνται γύρω από τους χαρακτήρες και έχουν κοινωνικό περιεχόμενο, σχεδιασμένες για πολυπολιτισμικά κοινά και διεθνείς συνεργάτες.

Ελίνα Φωτεινού, παραγωγός

Η Ελίνα Φωτεινού γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1986. Σπούδασε Πολιτικές Επιστήμες και Οπτική Ανθρωπολογία. Έχει εργαστεί σε ένα ευρύ φάσμα παραγωγών ντοκιμαντέρ, μυθοπλασίας και τηλεοπτικών σειρών σε διάφορους ρόλους, όπως μοντάζ, βοηθός σκηνοθέτη και συντονισμό παραγωγής, καθώς και στη διοργάνωση διεθνών κινηματογραφικών φεστιβάλ, όπως η Berlinale και το Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μονάχου. Σε μικρότερα φεστιβάλ, συμμετείχε τόσο στο programming όσο και στην οργάνωση. Για τρία χρόνια, εργάστηκε στην εταιρεία παραγωγής X Filme Creative Pool ως Assistant και Junior Producer.

Το ωρολόγιο πρόγραμμα του φεστιβάλ θα ανακοινωθεί στα μέσα Φεβρουαρίου

Εισιτήρια για τις ταινίες θα είναι διαθέσιμα στον ιστότοπο του φεστιβάλ και του Babylon https://babylonberlin.eu. Οι θέσεις θα είναι αριθμημένες και προτείνεται η ηλεκτρονική προκράτηση εισιτηρίων. Όλα τα δελτία Τύπου και το πρόγραμμα είναι διαθέσιμα στην αρχική σελίδα (homepage) της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλ thegreekfilmfestivalinberlin.com.

thegreekfilmfestivalinberlin.com